荒原影室

Nemo Image
Hut

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See Who Lives in Nemo Image Hut

荒原影室，致力於使影像流動於人文與人造之間的荒原。

計畫以「流動影像」(Moving Image)作為研究核心，範圍涵蓋觀念攝影、擴延電影、錄像/媒體藝術等影像型態，另亦以行為/臨場藝術、跨域/計畫型創作、榮格心理學/神秘學等跨域方法作為輔助。

荒原影室，試圖對多元影像型態進行「創造性影像」研究，並以此進行以觀者/學習者為中心的「社會性藝術實驗教育」。

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Practice

荒影
漫談

01.

關於我與荒原影室

同為一鏡到底風格的三支短講，分別以自拍環繞鏡頭、主觀跟隨鏡頭、定鏡等，不同的攝影機運動拍攝手法，介紹我&荒原影室、臺北數位藝術中心、臺北市立美術館這三個不同的對象。本片為自拍環繞鏡頭的個體測繪示範。

02.

DAC

DAC，為臺北數位藝術中心的英文簡稱，作品以繞行DAC展場一圈的拍攝手法進行空間踏查，且專注於拍攝美術館基礎設施，如作品展牌、展燈、電源插座、逃生出口燈號、廁所等。本片為主觀跟隨鏡頭攝影機運動示範。

03.

北美館

北美館，為臺北市立美術館的中文簡稱，作品以定鏡拍攝手法觀察空間與周遭環境，口述旁白則從自身第一次在此所看的展覽談起，進而談到北美館曾發生的特展爭議事件，以及衍生作品。本片為定鏡攝影機運動示範。

過往
曾經

Past

體感影像 — 行為錄像工作坊

體感，來自於身體感知與媒體機具的結合，形成賽博格(Cyborg)仿生人的混種體感。在本次工作坊中，我們練習「一鏡到底」這種最簡便影像拍攝手法，將影像視為一種中介，實驗「身體」與「媒體」兩者之間，可能有著什麼樣的有趣關聯，並以行為藝術 (Performance Art)與錄像藝術 (Video Art)的許多作品案例當作參考，一起經由創作或策展的兩種路徑，完成三日工作坊的呈現。

01

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體感影像 — 時空想像工作坊

本次工作坊共分三個部分：第一天，學員透過自己熟悉的手機，搭配不同拍攝鏡位，進行一鏡到底的拍攝與後製，最終產出一部個體觀察隨筆。第二天，我們將以「重新想像時空」的影像作為基礎展開討論，例如《今天暫時停止》(Groundhog Day, 1993)這部開創同日循環論證的經典電影，來使我們對一再重複的事件產生不同的主觀差異。第三天，我們與學員一同定錨團隊發想，經由前兩天所接觸之技巧、觀念、晤談，發展適合的影像實作，並與動心書寫工作坊進行聯合呈現。

02

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Meow Action — 流動影像工作坊

本次工作坊以對貓的動態觀察，作為教學主題發想，目的為讓人嘗試以非人視角重新看待世界，並以實際拍攝作為行動成果。教學主題有貓眼運動（錄像藝術）、美術館遊戲指南（行為藝術）等專講，另搭配手機用拍攝工具與後製軟體的使用輔助，將概念轉化為實踐。在三日共18小時期間內，每人/組各經歷三次拍攝實作，拍後即進行實作放映的團體性對話討論，最終將修整後作品於最後一日對外公開放映。